Antes, cuando una prohibición era una prohibición, y la mala publicidad era mala publicidad, ser excluido significaba perderse conciertos, perder patrocinios y estar en la lista negra de futuras oportunidades. Hoy, sin embargo, estar notoriamente prohibido puede ayudar a una banda a ganar popularidad. Desde que Elvis fue el pionero del género, las canciones de rock and roll han sido censuradas, prohibidas o restringidas en la radio. Veamos por qué algunas de esas canciones llegaron a ser conocidas como las “ovejas negras” de la industria musical
Razones sorprendentes por las que se prohibieron estas populares canciones
“Imagine” de John Lennon y The Plastic Ono Band
Este homenaje idealista a la paz tiene la valentía de ver a todo el mundo viviendo pacíficamente en una sociedad sin fronteras. Ha sido prohibida en múltiples ocasiones. En una nación mayoritariamente cristiana donde Dios y la patria definen el nacionalismo patriótico, una canción sobre “sin países”, “sin religión” y “sin cielo” se considera blasfema y antiamericana. Para enfado de la derecha religiosa, el himno idealista es uno de los más populares jamás escritos. “Imagine” se prohibió durante los preparativos de la primera Guerra del Golfo y de nuevo tras los atentados del 11-S. Se ha considerado demasiado polémico para ceremonias de graduación y funerales a ambos lados del Atlántico. Songfact: Yoko Ono inspiró la canción y escribió la mayor parte de la letra. Se grabó en 1971 como parte de una campaña de marketing artístico a favor de la paz, con la premisa de que la paz debe imaginarse antes de que pueda hacerse realidad.
Imagine De John Lennon Y La Plastic Ono Band
“Strange Fruit” de Billie Holiday
Se suponía que esta canción iba a ser el single más vendido de Billie Holiday, pero las emisoras de radio se negaron a ponerla y los promotores le dijeron que no la cantara. “Strange Fruit” se basaba en un poema que condenaba el racismo, en particular los linchamientos, que eran una tragedia persistente en el Sur Profundo en la época en que se publicó la canción, en 1939. Es difícil imaginar que alguien critique una canción que condena el linchamiento, pero ocurrió aquí mismo, en el “país de la libertad” La lúgubre balada, considerada excesivamente explícita y brutal, fue prohibida en Sudáfrica durante el apartheid y colocó a Billie Holiday en la “lista de vigilancia” del FBI La discográfica de Holiday, Columbia Records, se negó a grabar su protesta. Afortunadamente, su contrato permitió a la admirada cantante colaborar con otro sello más pequeño de tendencia izquierdista, Commodore Records, para grabarla. La revista Time acabó eligiendo “Strange Fruit” la “canción del siglo”, pero no hasta 1999.
Strange Fruit Por Billie Holiday
“Take the Power Back” de Rage Against the Machine
La música punk/rap/metal/hip-hop de Rage Against the Machine y las letras antisistema de Zack de la Rocha han sido objeto de numerosas censuras. Además de la prohibición total de Clear Channel tras el 11-S, SNL prohibió permanentemente al grupo en 1996 por colocar banderas invertidas en sus amplificadores mientras interpretaban “Bulls on Parade” en directo. BBC Radio 5 Live desvaneció el último estribillo de “Killing in the Name” en 2009. De la Rocha cantó “F*** you, I won’t do what you tell me!” en directo a pesar de su petición. La BBC, financiada con fondos públicos, pidió disculpas. El Distrito Escolar Unificado de Tucson censuró en 2015 “Take the Power Back” de 1992. Los profesores del instituto local recibieron un aviso de infracción por utilizar la canción en una clase de historia mexicano-estadounidense. ¿La infracción? La ley de Arizona prohíbe la “solidaridad étnica”
Ake The Power Back De Rage Against The Machine
“Like a Prayer” de Madonna
La más astuta de las provocadoras, también conocida como la Reina del Pop, dio un golpe de efecto con “Like a Prayer” Cuando el vídeo musical apareció en la MTV en 1989, las críticas sobre partes de la letra se vieron eclipsadas por una considerable indignación por la representación de temas religiosos e impropios. El vídeo de Madonna enfureció tanto a los católicos que el Papa Juan Pablo II y PepsiCo lo condenaron. El Vaticano lo declaró blasfemo y ordenó boicotear un nuevo anuncio televisivo de Pepsi protagonizado por Madonna cantando con un coro religioso. Pepsi entró en pánico y retiró el anuncio, pero no sin antes pagar 5 millones de dólares a la diva experta en publicidad. Era la combinación ideal de controversia y atención. “Like a Prayer” sigue siendo una de las canciones de más éxito de la chica material.
Like A Prayer De Madonna
“God Only Knows” de The Beach Boys
Si tienes alguna duda sobre las raíces del conservadurismo en los Estados Unidos de América, exprésala. Es famoso el entusiasmo de Paul McCartney por la balada de amor de 1966 de los Beach Boys, mientras las emisoras de radio del sur la ignoraban. La canción de amor no invocaba el nombre del Señor en vano, pero una canción pop con la palabra “Dios” en el título parecía suficientemente blasfema. Como varias emisoras se negaron a emitirla, “God Only Knows” sólo alcanzó el n.º 39 en las listas estadounidenses. Sin embargo, en el Reino Unido alcanzó el nº 2. Otro factor es que se descuidó porque se publicó como cara B del gran éxito de la banda “Wouldn’t It Be Nice”
God Only Knows De The Beach Boys
“Splish Splash” de Bobby Darin
En 1958, cuando “Splish Splash” era un popular disco pop, algunas emisoras de radio pensaron que la canción era excesivamente provocativa. Estar en la bañera implica que el vocalista está desnudo. Además, el lenguaje específico de entrar en una fiesta en casa llevando sólo una toalla era demasiado evocador. (¡Si los expurgadores supieran que iba a venir Lady Gaga!) Cuando finalmente asiste a la fiesta, ¡se limita a mencionar que se pone los zapatos de baile! (Esto sí que es un gráfico). Bobby Darin apenas fue censurado. El cantautor de 22 años nacido en el Bronx se convirtió en una superestrella adolescente de la noche a la mañana cuando “Splish Splash” alcanzó el nº 3 en la lista de singles pop.
Splish Splash Por Bobby Darin
“Royals” de Lorde
Esta canción fue prohibida por la razón más ridícula. “Royals” se publicó en 2013. En las Series Mundiales de 2014, el sencillo número 1 de Lorde, de 16 años, se había convertido en una especie de himno para los seguidores de los Kansas City Royals. Cuando los Royals se enfrentaron a los Giants de San Francisco, los fanáticos seguidores de los Giants se quejaron de que la canción sonara durante las Series. Como reacción, la emisora KFOG de la bahía la prohibió, diciendo: “No te ofendas, Lorde, pero mientras duren las Series Mundiales, Radio KFOG será una zona libre de Royals” Otras emisoras de San Francisco también eliminaron la canción de sus listas de reproducción.
Royals de Lorde
“In the Air Tonight” de Phil Collins
¿Quién sabe por qué “In the Air Tonight” se prohibió tanto durante la Guerra del Golfo como después del 11-S? Sin embargo, la canción sobre el sufrimiento del amor despechado se consideró demasiado delicada para ser emitida durante el conflicto. Quizá el comentario “Todo ha sido una sarta de mentiras” se interpretó póstumamente como una referencia a las causas de los conflictos. Sería comprensible que “Masters of War” de Bob Dylan hubiera estado en la lista negra, pero no fue así. En cambio, “Knockin’ on Heaven’s Door” apareció en la lista. La BBC y Clear Channel Communications llamaron nuestra atención sobre la censura.
In The Air Tonight De Phil Collins
“Wake Up Little Susie” de The Everly Brothers
“Wake Up Little Susie” alcanzó el número uno en las listas de éxitos en 1957, pero una emisora de radio de Boston la prohibió de todos modos. Según los censores, la canción daba a entender que la pareja de adolescentes tenía una relación íntima. El contenido, en general, de salir hasta tarde con un novio, era demasiado delicado para la década de 1950. En el mundo actual, esa reacción es prácticamente incomprensible. La canción se convirtió en un gran éxito. Mientras hacía campaña para la presidencia, George W. Bush dijo a Oprah que la versión de Buddy Holly de “Wake Up Little Susie” era su canción favorita. La mayoría de las canciones de The Everly Brothers fueron escritas por Felice y Boudleaux Bryant, un dúo de marido y mujer que también escribieron canciones para Elvis, Bob Dylan y Buddy Holly.
Wake Up Little Susie De Los Hermanos Everly
“Will You Still Love Me Tomorrow” de The Shirelles
Esta canción, escrita por Gerry Goffin y Carole King, fue grabada por primera vez por The Shirelles, un cuarteto femenino. Según los rumores, las palabras “So tell me now, and I won’t ask again, will you still love me tomorrow?” (Así que dime ahora, y no volveré a preguntar, ¿me seguirás queriendo mañana?) tratan de una mujer que se dispone a intimar con un chico por primera vez. (El cómo, precisamente, escapa a nuestra comprensión). Sin embargo, algunas emisoras de radio estadounidenses descubrieron la línea y prohibieron la canción. En 1960, bastaba una pequeña insinuación para que saltaran las alarmas. Las restricciones, sin embargo, no impidieron que la canción de la primera banda negra formada exclusivamente por chicas encabezara las listas de éxitos de EE.UU. y alcanzara el nº 4 en el Reino Unido.
Will You Still Love Me Tomorrow De The Shirelles
“I Saw Mommy Kissing Santa Claus” de Jimmy Boyd
En 1952, la canción “I Saw Mommy Kissing Santa Claus” alcanzó el número uno en las listas Billboard. Jimmy Boyd, de 13 años, cantó la letra de la hermosa melodía navideña. Vendió dos millones de copias durante las fiestas. Sin embargo, no todo el mundo quedó impresionado. La Iglesia Católica atacó la canción por equiparar sensualidad y Navidad. Varias emisoras de radio la prohibieron. También se consideró inapropiada la línea: “Ella no me vio arrastrarme/Bajo las escaleras para echar un vistazo”. (Espera, ¿no va papá vestido de Papá Noel?)
Vi a mamá besando a Papá Noel Por Jimmy Boyd
“Louie Louie” de The Kingsmen
Esta música se prohibió descaradamente sin motivo. Todo empezó cuando el padre de una niña escribió una carta preocupada al fiscal general Robert Kennedy, culpando del “extremo estado de degradación moral” del país a la canción “Louie Louie”. El FBI inició una investigación. Según la investigación del FBI, la letra parecía decir: “Por la noche a las diez / Me la acuesto otra vez / F*** you girl, oh / All the way” A saber, la única obscenidad de la canción ocurrió alrededor de los 50 segundos, cuando el batería pierde una baqueta y exclama: “F***” Irónicamente, el FBI no la capturó. Richard Berry compuso y grabó la canción inspirada en el calipso con su banda en 1957. Los Kingsmen la versionaron tras oír la versión de los Wailers en las máquinas de discos locales.
Louie Louie de los Kingsmen
“If U Seek Amy” de Britney Spears
La forma en que Britney Spears canta “If U Seek Amy” busca una prohibición de obscenidades mediante un juego de palabras. Con acento en “IF U See K”, un juego de palabras crea un doble sentido para el estribillo. Escúchalo y decide por ti mismo. Por si parece involuntario, un breve vistazo a su vídeo musical revela sus objetivos. Una fiesta estridente da paso a un escenario doméstico sobrio, que recuerda a una versión atrevida de “Mrs. Robinson”
If U Seek Amy De Britney Spears
“(I Can’t Get No) Satisfaction” de The Rolling Stones
Cuando esta canción se publicó por primera vez en el Reino Unido, sólo la emitían emisoras de radio piratas. En Estados Unidos, “Satisfaction” permaneció en el número uno durante cuatro semanas. Sin embargo, sus duras palabras fueron silenciadas en televisión, en parte porque los giros de Mick Jagger en el escenario se consideraron vulgares. La frase “I’m trying to make some girl” (“Estoy intentando ligar con una chica”) fue eliminada. Tras la prohibición de 1965 en el Reino Unido por considerarse la letra demasiado provocativa, la canción también alcanzó el n.º 1 en las listas del Reino Unido. Sin embargo, fue criticada por tener “temas de mal gusto” Los críticos descubrieron sentimientos antisistema en letras como: “Cuando estoy viendo la tele y sale un hombre y me dice / Lo blancas que pueden ser mis camisas / Pero, no puede ser un hombre porque no fuma / Los mismos cigarrillos que yo” A pesar de las críticas, la revista Rolling Stone la considera la segunda mejor canción de todos los tiempos. Devo, Otis Redding, Aretha Franklin, Britney Spears y Vanilla Ice han hecho versiones.
(I Can’t Get No) Satisfaction de los Rolling Stones
“Rolling in the Deep” de Adele
La disputa parece centrarse en por qué las emisoras de radio restringieron la canción de Adele. A las emisoras les preocupaba que la frase pudiera significar “Voy a dejar tu mierda al descubierto”, así que la eliminaron. Para aclararlo, Adele sustituyó la palabra en cuestión por “stuff” durante una actuación en televisión. Lo que está claro es que la balada “Rolling in the Deep” causó una gran sensación. El hit nº 1 se mantuvo en lo más alto del Billboard Hot 100 durante siete semanas seguidas.
Rolling In The Deep De Adele
“The Real Slim Shady” de Eminem
La emisora de radio KKMG de Colorado Springs fue multada con 7.000 dólares por reproducir “The Real Slim Shady” de Eminem en 2000, después de que un oyente se quejara a la FCC. No importaba que fuera una edición radiofónica y una de las canciones más sucias del rapero en su álbum recién publicado. Según las directrices actualizadas de la FCC publicadas hace sólo dos meses, las insinuaciones sin improperios podrían considerarse obscenidad según la ley. La agencia alegó “referencias ofensivas inequívocas”, que incluían la letra de arriba y varias líneas más. Más tarde, la FCC restableció la multa, señalando que la canción “no era patentemente ofensiva según las normas comunitarias contemporáneas” También multaron a una emisora de radio de Wisconsin por emitir una versión sin editar de “Slim Shady” Pagaron la multa sin presentar recurso.
El verdadero Slim Shady de Eminem
“Cop Killer” de Body Count
En respuesta a la condena, Ice-T dijo: “Me he convertido en el héroe del pueblo, y cuanto más me ataquen, más fuerte me haré” Sin embargo, en respuesta a la condena, Ice-T retiró la canción del álbum. Reflexionando, consideró que la libertad de expresión significa que podemos decir lo que queramos, “pero tienes que estar preparado para las ramificaciones de lo que dices” Dato sobre la canción: Ice-T se inspiró para escribir “Cop Killer” mientras cantaba la canción de los Talking Heads “Psycho Killer”
Cop Killer Por Body Count
“Light My Fire” de The Doors
A The Doors se les prohibió permanentemente actuar en The Ed Sullivan Show en 1967 debido a una sola frase. Antes de la actuación en directo, un productor advirtió a la banda de que el término “superior” implicaba el consumo de sustancias ilegales, y la letra debía modificarse por una palabra más apropiada, como “mejor” Al cerrarse la puerta, Jim Morrison, indignado por la absurda sugerencia de autocensurarse, declaró: “No vamos a cambiar ni una palabra” Durante la actuación en directo, el guitarrista Robby Krieger sonrió ante el desafío de Morrison mientras la cantaba precisamente como el single, pero los ejecutivos de la CBS estaban furiosos. Se dirigieron a Morrison para decirle que no volvería a aparecer en el programa. Morrison comentó: “Eh, hermano. “Acabamos de hacer el programa de Sullivan”
Light My Fire de The Doors
“Juicy” de The Notorious B.I.G.
Hoy en día, cuando suena “Juicy” en la radio, se hace un silencio incómodo ante la frase: “Explota como las Torres Gemelas” Y ello a pesar de que la canción se publicó unos años antes de los atentados del 11-S. The Notorious B.I.G. se refería al desastre del World Trade Center de 1993 en el aparcamiento subterráneo, en el que murieron seis personas, pero su metáfora “volar por los aires” se refiere al enorme éxito personal y a las ganancias económicas. Sólo después del 11-S se prohibió la reproducción de la canción en la radio. A pesar de que algunos creen que su letra era profética, Notorious B.I.G. no sería consciente de la supresión de su canción ni del catastrófico incidente. Trágicamente, Biggie murió en 1997.
Juicy, de The Notorious B.I.G.
“Lola” de The Kinks
Sorprendentemente, no fue la frase “Bueno, no soy el hombre más masculino del mundo / pero sé lo que soy y me alegro de ser un hombre / y Lola también” lo que provocó indignación. La prohibición de la BBC de colocar productos hizo que los Kinks reescribieran una parte de su popular canción de 1970, “Lola” En la versión radiofónica se utilizó la frase “cherry cola” en lugar de la marca “Coca-Cola”. Ray Davies, el cantante principal, tuvo que volar de Nueva York a Londres para cantar la edición radiofónica y que la canción pudiera emitirse. Davies escribió esta canción en broma cuando el manager de su banda fue a una fiesta y bailó con un travesti. Estaba tan borracho que no vio “su” barba incipiente a altas horas de la noche.
Lola, de The Kinks
“Physical” de Olivia Newton-John
En Utah, las emisoras de radio de Salt Lake City y Provo han prohibido el éxito de Olivia Newton-John “Physical” En 1981, al comienzo de la conservadora “Revolución Reagan”, la frase “A menos que sea horizontalmente” se consideraba una sugerencia íntima. El vídeo musical de “Physical”, que se publicó el mismo mes del estreno en MTV, también estaba prohibido. El vídeo terminaba con un tema gay. La MTV lo restringió cortándolo, mientras que varias cadenas canadienses y británicas lo prohibieron por completo. La canción recibió un Grammy al Vídeo del Año y fue el single más popular de Newton-John.
Physica Por Olivia Newton John
“Greased Lightning” de John Travolta
Desde el musical de Broadway hasta la película, “Grease” se ha adoptado ampliamente como entretenimiento familiar, lo cual es sorprendente dado que trata de jóvenes revoltosos y carreras callejeras ilegales. La palabra “sh*t” en la versión de 1978 de John Travolta de “Greased Lightning” fue censurada en la radio con un pitido. Sin embargo, la afirmación: “Eres supremo, las tías se cremarán por un rayo engrasado”, permaneció inalterada. Aparte de eso, es una escuela virtual de reparación de coches sobre la personalización de ruedas con elevadores elevados, cuádruples de cuatro cilindros, gemelos con doble silenciador y bielas cromadas.
Greased Lightning Por John Travolta
“Baby, It’s Cold Outside” de Frank Loesser
En su época, “Baby, It’s Cold Outside” era una canción perfectamente aceptable. En 1944, Frank Loesser escribió y grabó un dueto con su mujer. Recibió un Oscar a la Mejor Canción Original en “La hija de Neptuno” después de que Loesser la vendiera a MGM para la película de 1949. Hoy, en 2018, la canción se ha visto inmersa en el movimiento #MeToo y ha sido censurada en la radio debido a su carácter polémico.
Baby, It’s Cold Outside De Frank Loesser
“Love Game” de Lady Gaga
Con un estribillo así, “LoveGame” eleva a los jugadores a un nuevo nivel. Muchas naciones prohibieron el tercer álbum de Lady Gaga, “The Fame”. Australia se ofendió por el sugerente vídeo musical, pero Estados Unidos se tomó “LoveGame” en serio. Sin embargo, en Estados Unidos, la MTV suprimió partes en las que Lady Gaga aparecía vistiendo sólo su traje de cumpleaños. El vídeo también fue retirado de MTV Arabia. La diva declaró que la canción se inspiró en su experiencia de sentirse atraída por un desconocido en un club nocturno.
Love Game De Lady Gaga
“¡Ding-Dong! La bruja ha muerto” de El Mago de Oz
Esta enérgica canción de Munchkin de 1939, que da la bienvenida a Dorothy a la hermosa Tierra de Oz, nunca fue censurada, hasta que murió la primera ministra británica Margaret Thatcher en 2013. Los detractores de la ex primera ministra lanzaron una campaña para impulsar “¡Ding-Dong! La bruja ha muerto” a lo más alto de las listas de éxitos durante la semana siguiente a la muerte de la impopular dirigente. El plan estuvo a punto de tener éxito, ya que la música navideña alcanzó el nº 2, pero BBC Radio 1 apagó el fuego negándose a incluirla en sus listas. La BBC la consideró una campaña repulsiva y la prohibió por simbolizar “una celebración de la muerte”
Ding Dong The Witch Is Dead, de El Mago de Oz
“Brown Eyed Girl” de Van Morrison
Esta canción se publicó en los años 60, durante el legendario Verano del Amor. “Brown Eyed Girl” sonaba como la canción de acompañamiento ideal, pero Van Morrison no estaba de acuerdo con la asociación hippy. Las emisoras de radio se opusieron a la frase “hacer el amor en la hierba verde”, por lo que “Brown Eyed Girl” fue prohibida o censurada por ser demasiado incendiaria. Morrison tituló originalmente la canción “Brown Skinned Girl”, una insinuación interracial que sin duda habría provocado aún más prohibiciones. El matrimonio interracial seguía siendo ilegal en 17 estados por aquel entonces, así que modificó la canción para convertirla en una versión más apta para la radio, que ahora se considera un gran clásico del rock and roll.
Brown Eyed Girl De Van Morrison
“Happiness Is a Warm Gun” de Los Beatles
“Happiness Is a Warm Gun” es una de las cuatro canciones favoritas de los Beatles en el “Álbum Blanco”, pero no era la favorita de los censores. La canción, escrita por John Lennon y Paul McCartney, aparecía en el épico álbum doble de 1968 “The Beatles” La BBC la prohibió inmediatamente. El guardián de los medios de comunicación la rechazó porque revelaba el simbolismo personal inherente a la metáfora de la pistola. De acuerdo, es justo. En Estados Unidos, las emisoras de radio se negaron igualmente a reproducir la polémica canción. Lennon basó el título de la canción en un artículo titulado “La felicidad es una pistola caliente” en “The American Rifleman” Explicó: “Me pareció tan disparatado que hice una canción con él”
Happiness Is A Warm Gun (La felicidad es una pistola caliente) de The Beatles
“Puff the Magic Dragon” de Peter, Paul y Mary
En 1970, la Casa Blanca de Nixon lanzó una feroz campaña contra las drogas ilegales. El vicepresidente Spiro Agnew encabezó la carga, dirigiéndose a los republicanos en un discurso retransmitido por radio y televisión. Eligió a cantantes de los años 60 que, en su opinión, promovían el abuso de sustancias, parafraseando sus letras. En diciembre, la Comisión del Crimen de Illinois había publicado una lista de canciones de rock “orientadas a las sustancias”. “Puff the Magic Dragon” aparecía en la lista. Los términos “puff” y “papeles” se referían supuestamente a fumar, mientras que “dragón” aludía al consumo de una droga. Mientras tanto, Peter Yarrow, de Peter, Paul y Mary, afirma que la canción de 1963 nunca trató esos temas. Afirma que trataba sobre la pérdida de la inocencia y el fin de la infancia.
Puff El Dragón Mágico De Peter, Paul Y Mary
“My Generation” de The Who
Durante los radicales años 60 se prohibieron canciones a montones. Los mayores veían el cambio negativamente. El álbum de debut de The Who, “My Generation”, contenía la canción que lo caracterizaba, el single titular. ¡Era ofensiva! Roger Daltrey canta que preferiría morir antes que envejecer (como sus censores). A los ejecutivos de la BBC les irritó el tartamudeo de “Why don’t you all f-f-fade away”, que parecía insinuar una próxima “f-word”. Sin embargo, como la palabra no se desarrolla, la corporación de radiodifusión dijo que ofende a quienes tartamudean o tartamudean. Las emisoras de radio piratas siguieron reproduciendo “My Generation”, y llegó a alcanzar el nº 2 en las listas del Reino Unido. En realidad, el tartamudeo de la canción empezó cuando Daltrey intentó leer la letra de Pete Townshend por primera vez. Tenía un sonido genial, así que la banda la mantuvo.
My Generation, de The Who
“Love to Love You Baby” de Donna Summer
Antes de que la música disco ocupara un lugar destacado en las listas de éxitos pop, era popular en los clubes de baile homosexuales, donde los DJ sustituían a los grupos. El single de 1975 de Donna Summer “Love to Love You Baby” fue uno de los primeros en dar ese salto. Llegó al nº 2 del Billboard Hot 100 en 1976. De los clubes a la radio se produjo una transferencia más difícil. Los críticos criticaron más su material sonoro sexual que su contenido literario. La BBC identificó 23 clímax caracterizados por “gemidos íntimos”, mientras que la revista Time describió la melodía de 17 minutos como “un maratón de 22 picos” Los sensuales sonidos de respiraciones y gemidos de la canción suscitaron más controversia, pues se alegó que había grabado la música tumbada en el suelo en un estudio oscuro. La BBC la prohibió rápidamente. Cuando The Guardian le preguntó por la polémica, declaró que “todo el mundo pregunta” si se tocó. Ella respondió: “Sí, bueno, en realidad, tenía la mano en la rodilla”
Love To Love You Baby de Donna Summer
“Atomic” de Blondie
Durante la primera Guerra del Golfo, a principios de los 90, la BBC se volvió loca y prohibió 67 canciones que consideraba demasiado (posiblemente) delicadas para el conflicto. No entendemos por qué la canción “Atomic” de Blondie de 1979 era problemática. Al parecer, fue por el término “atómica” No importa que sea una canción de amor. Clear Channel Communications ni siquiera se planteó retirar “Atomic” de la radio en virtud de su arbitrario embargo militar.
Atomic de Blondie
“Anarchy in the U.K.” de The Sex Pistols
Cuando la banda punk inglesa se disolvió en 1978, los Sex Pistols habían sido prohibidos en la radio, la televisión y las actuaciones en directo, además de ser rechazados por dos discográficas diferentes. EMI les echó por utilizar obscenidades durante una emisión en directo por televisión, mientras que A&M les echó tras sólo seis días. Demasiado acalorados y sin otro sitio adonde ir, los famosos punks Sid Vicious y Johnny Rotten de los Pistols llevaron su espectáculo a Estados Unidos. Se deshicieron en San Francisco. Sólo grabaron un álbum de estudio, “Never Mind the Bollocks, Here’s the Sex Pistols”, que salió a la venta en 1977. Su primer lanzamiento fue “Anarchy in the U.K.” El carácter violento y antigubernamental de la canción obligó al grupo a posponer la publicación del resto del álbum durante un año. “God Save the Queen” también fue prohibida en la radio, pero aun así alcanzó el nº 1 en las listas británicas.
Anarchy In The U.K. De Los Sex Pistols
“Johnny Remember Me” de John Leyton
La canción de John Leyton “Johnny Remember Me” se publicó en 1961. La canción encajaba en el género popular de la época conocido como “cancioncillas de la muerte” Estas canciones death-pop, tan populares como la moda de los pantalones de campana de los años 60, incorporaban horribles argumentos de amor y pérdida en la música pop, que los jóvenes disfrutaban. El fenómeno preocupó a los expurgadores. (¿Habrían prohibido también esos críticos “Romeo y Julieta” de Shakespeare?) La BBC prohibió “Johnny Remember Me” No obstante, alcanzó el nº 1 en la lista de singles del Reino Unido y vendió más de 500.000 copias. Artista – uno; censores – cero.
Johnny Remember Me Por John Leyton
“Quiero tu sexo” de George Michael
El título de la canción de George Michael de 1987 fue suficiente para justificar una prohibición, y no porque fuera excesivamente provocativo. Es bastante evidente. De hecho, “I Want Your Sex” fue la primera canción pop que llevaba la palabra “sexo” en el título. La canción de la antigua superestrella de Wham! pertenece a “Faith”, su álbum debut en solitario. Se prohibió durante el día en las emisoras de radio del Reino Unido y Estados Unidos. El single llegó a ser disco de platino. A pesar de que Michael hace hincapié en la monogamia en el vídeo de la canción, la MTV lo prohibió durante el día para evitar propagar temas problemáticos. Ocupó el tercer lugar en la lista de MTV de 2002 de los Vídeos más controvertidos jamás emitidos.
Quiero tu sexo By George Michael
“Glad to Be Gay” de Tom Robinson Band
Tom Robinson compuso “Glad to Be Gay” para un desfile del orgullo gay celebrado en Londres en 1976. En 1967 se despenalizó la homosexualidad en el Reino Unido, aunque la sociedad le prestó poca atención. La canción, cantada por la banda punk/new wave Tom Robinson Band, critica las actitudes de la Inglaterra de Margaret Thatcher, en particular las de la policía británica, que hace redadas en pubs gays sin otra causa que los prejuicios. Se publicó en 1978 en el EP en directo de la banda “Rising Free”. Las emisoras de radio la consideraron demasiado sensible para reproducirla. BBC Radio 1 se negó a incluirla en su lista de los 40 Principales, pero John Peel, el DJ de la noche, desobedeció la prohibición y la puso. Hoy, la canción de protesta inspirada por los Sex Pistols se ha convertido en un himno LGBT en el Reino Unido.
Glad To Be Gay De Tom Robinson Band
“Amo a un hombre de uniforme” de Gang of Four
El single de 1982 de la banda post-punk Gang of Four “I Love a Man in a Uniform” fue prohibido por una razón ridícula e inapropiada. La canción, que alcanzó el número uno en las listas de éxitos y era popular en los bares homosexuales, fue prohibida por diversas razones. “I Love a Man in a Uniform”, del álbum de estudio “Songs of the Free”, de título irónico, fue retirada de las emisoras de radio del Reino Unido. Según el guitarrista de la banda, Andy Gill, circuló una nota de la BBC advirtiendo: “No pongan esta canción. Esperamos tener que informar de bajas esta noche. “No se volverá a tocar esta canción, y punto” Al día siguiente, las tropas británicas entraron en la Guerra de las Malvinas.
I Love A Man In A Uniform By Gang Of Four
“Burn My Candle” de Shirley Bassey
La canción de Shirley Bassey “Burn My Candle” fue una obviedad para los censores en la década de 1950, cuando se prohibían las canciones con letras poco claras por si expresaban algo inapropiado. Fue el single de debut de la cantante galesa, grabado en 1956, cuando sólo tenía 19 años. La BBC la prohibió debido a su sugerencia subida de tono. Siendo Bassey tan joven e ingenua en aquella época, afirmó que, tras la prohibición, se quedó totalmente asombrada. No tenía ni idea de qué trataba la canción, compuesta por Ross Parker. Resultó ser una pequeña mancha en una carrera por lo demás exitosa.
Burn My Candle De Shirley Bassey
“Jackie” de Scott Walker
“Jackie” se estrenó en 1967, el mismo año en que la homosexualidad entre dos varones mayores de 21 años (en privado) se legalizó en Inglaterra. No fue sólo el comentario sobre los “auténticos maricones” jefes máximos de “Auntie” lo que la BBC consideró demasiado ofensivo para emitirlo. La prohibición también se debió a las referencias a sustancias ilegales y al lenguaje inmoral. “Jackie” fue la primera canción prohibida en la entonces nueva Radio 1. Scott Walker grabó la canción de Jacques Brel como su primer single en solitario tras traducirla del francés.
Jackie Por Scott Walker
“You Don’t Know How It Feels” de Tom Petty y los Heartbreakers
A Tom Petty y los Heartbreakers se les prohibió utilizar ciertos términos despectivos en su canción “You Don’t Know How It Feels” Las emisoras de radio, MTV y VH1 editaron la grabación para omitir ciertas palabras. Al final, “You Don’t Know How It Feels” ganó el premio al Mejor Vídeo Masculino en los MTV Video Music Awards. Petty se describió a sí mismo como “eufórico” cuando la canción fue prohibida. La única excepción fue el programa de David Letterman, que la emitió íntegramente. La canción número uno se publicó en 1994 en el álbum de estudio “Wildflowers” Sin embargo, la canción fue prohibida durante la actuación de los Heartbreakers en Lollapalooza en 2007. Tom Petty ya no está con nosotros.
You Don’t Know How It Feels De Tom Petty And The Heartbreakers