Avec toutes les pièces mobiles qui entrent dans la création d’un long métrage, il est toujours possible que le résultat final ne soit pas aussi génial que les spectateurs l’espèrent. Il y a des films qui vont de l’horrible à l’incroyablement incroyable et tout ce qui se trouve entre les deux. Les meilleurs films sont ceux dont l’équipe a travaillé dur pour que leur vision devienne réalité. Voici ces films.
Films pratiquement parfaits
Eternal Sunshine Of The Spotless Mind (Le soleil éternel de l’esprit sans tache)
Le réalisateur Michel Gondry s’est associé au scénariste Charlie Kaufman en 2004 pour créer le chef-d’œuvre que l’on connaît sous le nom d’Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Les personnages principaux du film sont Jim Carrey et Kate Winslet, ce qui devrait te dire tout ce que tu as besoin de savoir sur la qualité de ce film. Joel Barish et Clementine, les personnages de Carrey et Winslet, sont engagés dans une relation amoureuse qui commence à tourner au vinaigre, si bien qu’ils obtiennent chacun une procédure pour effacer l’autre de leur esprit. Comme prévu, ce n’est pas aussi simple qu’ils le pensaient.
Eternal Sunshine Of The Spotless Mind
The Grand Budapest Hotel
Ce n’est pas une nouvelle surprenante, mais The Grand Budapest Hotel est le film du réalisateur Wes Anderson qui a rapporté le plus d’argent et qui a été le premier à lui valoir une nomination aux Oscars. Il combine de nombreux aspects de ses différents films et les rassemble en un seul film incroyable. Le film raconte l’histoire d’un réceptionniste d’hôtel, joué par Tony Revolori, qui commence à travailler au Grand Budapest Hotel. Pendant toute la durée du film, tu es emmené sur des montagnes russes imprévisibles à travers le cerveau de Wes Anderson.
Le Grand Budapest Hotel
Le silence
Martin Scorsese a essayé de s’attaquer à l’un des sujets les plus difficiles auxquels les cinéastes sont confrontés, et il a réussi. Le sens de la vie et la moralité sont des sujets délicats à traiter dans un film, mais il l’a fait correctement. Le film raconte l’histoire de deux prêtres jésuites qui se faufilent au Japon pour découvrir que leur mentor a renoncé à sa foi. Le travail de la caméra est impeccable et l’intrigue du film ne ressemble vraiment à aucune autre.
Le silence
Les dents de la mer
Les Dents de la mer est le genre de film qui aurait pu être un succès pendant quelques mois puis prendre du plomb dans l’aile une fois que les gens l’ont vu une fois, mais Steven Spielberg et son équipe ont fait en sorte que ce ne soit pas le cas avec ce film. Même plus de 40 ans après le tournage du film, les gens réfléchissent encore à deux fois avant de s’aventurer dans les profondeurs de l’océan. Spielberg et son équipe ont porté ce film à un niveau iconique qui ne sera jamais égalé par aucun autre film similaire.
Les Dents de la mer
Unforgiven
C’est dans ce film que Clint Eastwood a fait ses débuts dans les westerns. Ce film, que Eastwood a réalisé et dans lequel il a joué, retrace l’histoire d’un ancien hors-la-loi qui a abandonné son ancienne vie pour élever ses enfants, mais qui doit y retourner pour gagner un peu d’argent. Ce film montre parfaitement à quoi ressemble la vraie violence au lieu de la glorifier comme c’est le cas dans la plupart des westerns.
Unforgiven
Il y aura du sang
Paul Thomas Anderson met en lumière l’avidité des gens pour l’argent et le pétrole dans ce film de la fin du 19e siècle. Les stars Daniel Day-Lewis et Paul Dano se battent l’un contre l’autre pour savoir qui aura le contrôle du pétrole. Le film se moque du capitalisme américain et des actes de cupidité que les gens font sans le savoir.
Il y aura du sang
John Wick
John Wick est un film parfaitement exécuté qui a poussé la star Keanu Reeves à s’entraîner huit heures par jour, cinq jours par semaine, pendant quatre mois, afin de donner le meilleur de lui-même. L’histoire de ce film ne se trouve nulle part ailleurs ; il ne s’agit pas seulement d’un homme qui se lance dans une folie meurtrière après que son chien a été assassiné. Le chien était la dernière chose qui le reliait à sa femme décédée. Ce film est empreint d’émotions que l’on ne peut décrire qu’en le regardant soi-même.
John Wick
Tu n’as jamais été vraiment là
Ce film retrace la vie d’un tueur à gages – joué par Joaquin Phoenix – qui a été engagé par un sénateur pour sauver sa fille de grands dangers. Cette intrigue peut sembler très familière, mais l’exécution et la motivation des personnages sont ce qui la rend meilleure que tout le reste. Phoenix fait un travail incroyable en équilibrant plusieurs types de personnalités de la meilleure façon possible.
Tu n’as jamais été vraiment là
La sorcière
Ce film qui se déroule dans les années 1630 raconte l’histoire d’un père et de sa famille qui ont tous été bannis d’une communauté puritaine de Plymouth et qui essaient de voler de leurs propres ailes pour fonder une ferme dans une forêt. Lorsqu’un membre de leur famille disparaît de nulle part, la famille doit faire face à de nombreux problèmes en essayant de le retrouver. Robert Eggers, le réalisateur, a passé quatre ans à faire des recherches afin de rendre le film aussi réel que possible.
La sorcière
Manchester By The Sea
Ce n’est pas le genre de film que tu regardes si tu cherches à te sentir bien dans ta peau. Le film raconte l’histoire de Lee Chandler, joué par Casey Affleck, qui est forcé de retourner dans sa ville natale après la mort de son frère et qui découvre qu’il a maintenant la garde de son neveu adolescent. Ce film te fera ressentir des émotions que tu n’aurais jamais cru pouvoir ressentir face à quelque chose qui n’est pas la vraie vie, mais qui est aussi réel que possible à l’intérieur d’un écran.
Manchester By The Sea
Mad Max : Fury Road
Mad Max : Fury Road raconte l’histoire d’un humain presque sauvage vivant dans un monde post-apocalyptique qui se retrouve en mission pour sauver les femmes des griffes du mal. L’intrigue est assez intéressante en soi, mais l’action et les effets spéciaux sont ce qui le distingue vraiment. La plupart des cascades sont réelles, tout comme les véhicules à grande vitesse qui tournent en rond.
Mad Max : Fury Road
Mulholland Drive
MulhollandDrive n’est pas le premier, ni le seul film à tenter de perfectionner l’idée du surréalisme, mais David Lynch traduit parfaitement l’idée du surréalisme dans ce film. Il brouille les lignes entre ce qui est un rêve et ce qui est la réalité, ce qui crée un film dérangeant mais incroyable. Le film est tellement génial que même la BBC l’a désigné comme le plus grand film du 21e siècle.
Mulholland Drive
Elle
Spike Jonze a écrit, réalisé et produit cette romance de science-fiction qui a fini par être un grand succès. Le film se déroule dans le futur, mais un futur relatable. Le film suit Theodore Twombly, interprété par Joaquin Phoenix, dans son récent divorce. Il essaie de réparer son cœur brisé en achetant un système d’exploitation, mais il finit par en tomber amoureux. Il y a tellement de choses à jouer dans ce film – les émotions, le travail de la caméra, les couleurs, tout – et les acteurs et l’équipe ont tout simplement réussi.
Elle
L’assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford
L’assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford est considéré comme l’un des films les plus sous-estimés jamais créés. Contrairement au film western typique qui ne contient rien d’autre qu’un grand nombre de fusillades, ce film prend son temps pour présenter les personnages et construire l’intrigue. Brad Pitt et Casey Affleck ont perfectionné la personnalité de leurs personnages et ont fait du film ce qu’il était vraiment. La combinaison du jeu des acteurs et de l’incroyable travail de la caméra qui fait ressembler l’écran à une peinture est ce qui a rendu ce film incroyable.
L’assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford
Le Seigneur des Anneaux Le Retour du Roi
Bien que tous les films de la trilogie du Seigneur des Anneaux aient été extraordinaires, c’est le dernier qui a permis de tout relier et de clore chaque film. La cinématographie et les batailles réalistes en font le deuxième film le plus rentable de tous les temps et la raison pour laquelle il a remporté 11 Oscars. Une telle réussite n’est pas courante.
Le Seigneur des Anneaux Le Retour du Roi
La Chose
Alors qu’il se trouve dans une zone isolée de l’Antarctique, un groupe de chercheurs tombe sur “The Thing”, un énorme parasite grandeur nature qui peut s’adapter à la forme de n’importe quel organisme, y compris les humains. L’équipe de chercheurs se sent donc mal à l’aise en présence les uns des autres, car ils ne savent pas si l’un d’entre eux n’est pas le parasite. Au début, les spectateurs n’étaient pas sûrs de ce qu’ils pensaient de ce film, mais avec le temps, tout le monde s’est mis à l’aimer et à apprécier sa profondeur et sa complexité.
La Chose
Pulp Fiction
Ce film a été réalisé par Quentin Tarantino et met en vedette Bruce Willis, Samuel L. Jackson, Uma Thurman et John Travolta ; il n’y a pas mieux. Bien que la distribution et les talents d’acteur soient incroyables, ce qui fait vraiment ressortir ce film, c’est le fait qu’il y a tellement de mini intrigues qui n’ont rien à voir les unes avec les autres, mais qui, d’une manière ou d’une autre, se rejoignent à la fin. Tu n’as aucune idée de ce que sera la prochaine étape du film, et il fait un si bon travail pour te garder intrigué. Sans parler de la bande sonore que tout le monde connaît et adore.
Pulp Fiction
2001 : L’Odyssée de l’espace
Ce film, qui est une adaptation de “La Sentinelle” d’Arthur C. Clarke, suit un vaisseau spatial qui se rend sur Jupiter après que l’on a découvert que l’évolution de l’homme était perturbée. Ce qui distingue ce film des autres, c’est qu’il aborde des sujets que la plupart des films évitent, comme l’évolution et l’existentialisme. Les réalisateurs ont vraiment rendu le film aussi réel que possible en utilisant les sons et les dialogues avec parcimonie pour faire croire aux spectateurs qu’ils se trouvaient dans l’espace. Ce film est considéré comme l’un des plus influents de tous les temps.
2001 : L’Odyssée de l’espace
Le grand Lebowski
The Big Lebowski raconte l’histoire d’une personne appelée “The Dude”, interprétée par Jeff Bridges. Il se retrouve à se débattre dans tous les sens pour acheter un nouveau tapis. Il se passe tellement de choses à chaque minute de ce film que les spectateurs sont tout aussi désorientés que “The Dude”. Les personnages originaux de ce film sont ce qui a conquis les spectateurs, en plus de son scénario drôle et léger qui laissera ses fans réciter des répliques du film dans leur vie de tous les jours.
Le Big Lebowski
Le labyrinthe de Pan
Ce film sombre se déroule cinq ans après la guerre civile espagnole et fait un travail incroyable en mélangeant l’histoire avec une idée de monde mythique. Le film parle essentiellement d’une jeune fille nommée Ofelia qui trouve des créatures magiques qui la conduisent quelque part pour décider de son destin. Certaines parties de ce film sont violentes et émotionnelles, mais le jeu des acteurs et le travail de la caméra en font un film dont tous ceux qui l’ont regardé ne tarissent pas d’éloges.
Le labyrinthe de Pan
Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2
Il y aura toujours un débat sur le meilleur film Marvel, mais nous pensons que Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 mérite une chance de se battre pour être considéré comme le numéro un. Ce film aborde de nombreux aspects des différents personnages et la façon dont leur passé les a amenés là où ils sont aujourd’hui.
Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2
Hot Fuzz
Il existe une tonne de comédies dans l’univers, mais beaucoup te diront que Hot Fuzz est ta meilleure option. Ce film britannique de 2007 raconte l’histoire de deux officiers de police qui veulent absolument résoudre le crime d’une mystérieuse chaîne de décès dans la région. Bien que cela ne semble pas être une intrigue hilarante, crois-nous, c’est le cas. Les blagues et l’anticipation de l’intrigue ne ressemblent à rien de ce que tu verras dans d’autres films, et la façon dont ils ajoutent un peu d’horreur, de mystère et d’action t’époustouflera.
Hot Fuzz
Spider-Man 2
Même Roger Ebert, un critique de cinéma connu pour ses critiques sévères de tous les films, a qualifié ce film de 2004 de “meilleur film de super-héros depuis que le genre moderne a été lancé avec Superman“, et cela en dit long sur l’incroyable qualité de ce film. L’un des meilleurs aspects de cette version du film est qu’elle parvient à garder un ton léger tout au long du film sans pour autant discréditer les enjeux du film. Les spectateurs s’attachent non seulement à encourager le succès de Spider-Man, mais aussi celui de sa vie personnelle.
Spider-Man 2
Evil Dead II
Beaucoup de gens considèrent ce film comme irréprochable, et ce n’est pas sans raison. L’objectif fixé pour ce film était de faire hurler et de faire rire ses spectateurs, et ils ont accompli ces deux tâches. Cette suite du film classique de 1981 montre Bruce Campbell sous un jour très sérieux, alors qu’il est couvert de tripes.
Evil Dead II
Titanic
En tant que réalisateur, scénariste, coproducteur et corédacteur de ce film emblématique, James Cameron a eu son mot à dire sur à peu près tout ce qui s’est passé pendant la création du Titanic. Ce film, qui est aimé par presque tous ceux qui l’ont vu, a été nommé pour 14 Oscars et en a gagné 11 ! Même s’il ne conservera probablement pas tous ses records éternellement, il sera toujours le premier film à rapporter plus d’un milliard de dollars.
Titanic
West Side Story
Même si tu n’es pas un grand fan de films classiques, tu dois t’assurer de voir celui-ci. Le réalisateur du film a été inspiré pour transformer l’histoire en film, malgré le fait qu’il n’avait aucune expérience de travail sur une comédie musicale. Comme il savait qu’il avait besoin d’aide, il a fait appel à Jerome Robbins, un directeur de comédie musicale et de danse, pour l’aider à préparer les personnages à leur rôle. Le film de 1961 était si parfaitement réalisé que les spectateurs avaient l’impression d’être ramenés en 1957 à Manhattan.
West Side Story
Le patient anglais
C’est l’un de ces films qui atteindra les parties les plus sombres et les plus profondes de ton cœur et tirera sur ses cordes. Le Patient anglais est le genre de film qui peut te donner l’impression de pouvoir faire le lien avec les horreurs de la Seconde Guerre mondiale, même si tu n’étais pas encore né. Il a obtenu 12 nominations aux Oscars et en a remporté neuf, ainsi que deux de ses sept nominations aux Golden Globes.
Le Patient anglais
Slumdog Millionaire
Slumdog Millionaire est le genre de film dont les spectateurs américains ne se rendaient pas compte qu’ils avaient besoin dans leur vie pour enrichir leurs connaissances culturelles et internationales et les sensibiliser aux problèmes. Le film raconte la vie d’un groupe de frères qui grandissent dans les bidonvilles de Mumbai, en Inde. Simon Beaufoy, le scénariste du film, s’est efforcé de plonger au cœur de la culture afin de garantir l’exactitude de ce qu’il dépeignait à l’écran. Le film a remporté l’Oscar du meilleur film, entre autres, et a rapporté 377 millions de dollars !
Slumdog Millionaire
La liste de Schindler
LaListe de Schindler est l’un des films basés sur un roman, ce qui est à l’origine de nombreux grands films, car il s’appuie déjà sur un scénario extraordinaire. Les talents de réalisateur de Steven Spielberg et de scénariste de Steven Zaillian ont rendu ce film inoubliable à tous points de vue. Le film raconte l’histoire d’Oskar Schindler et de son voyage qui a changé le monde pour sauver des milliers de réfugiés juifs polonais du sort qui leur était réservé pendant l’Holocauste en les embauchant dans son usine. Le travail de la caméra et la musique d’Itzhak Perlman rendent ce film presque parfait et définitivement imbattable.
La liste de Schindler
Forrest Gump
La performance de Tom Hanks dans Forrest Gump ne ressemble à rien de ce que la plupart des gens ont vu auparavant. Son bon cœur et ses bonnes intentions ramènent un peu de foi dans le monde. Le film de 1994 a rapporté plus de 677 millions de dollars dans le monde entier et a remporté l’Oscar du meilleur film et celui du meilleur acteur dans un rôle principal. Ce film n’a pas seulement conquis le cœur des Américains, mais dans le monde entier, les gens couraient tête baissée pour obtenir un billet.
Forrest Gump
Le Parrain, deuxième partie
Habituellement, les suites de films sont loin d’être aussi bonnes que le premier, mais c’est une rare occasion où la suite du film a été plutôt bien faite. La distribution comprenait des acteurs incroyables comme Al Pacino et Robert De Niro, et le film a été réalisé par Francis Ford Coppola, alors tu sais déjà que ce sera bon. Le premier volet du Parrain a connu un tel succès que Paramount Pictures n’a pas hésité à créer une suite. Au début, Coppola n’était pas sûr du sort de cette suite, mais après avoir réécrit certaines parties du scénario, il savait qu’elle serait incroyable.
Le Parrain, deuxième partie
Get Out
C’est l’un des films les plus récents de la liste, mais il s’y trouve pour de bonnes raisons. Il est considéré comme l’un des meilleurs films de la génération actuelle, car il joue sur certaines réalités horribles auxquelles les Afro-Américains ont été confrontés et met les gens dans la peau de ceux qui ont dû vivre ces réalités. Chris, interprété par l’acteur Daniel Kaluuya, va rendre visite à la famille de sa petite amie, mais dès son arrivée, tout lui semble un peu louche. Il commence par penser que la famille est peut-être un peu raciste mais qu’elle veut bien faire, et prend rapidement un virage serré pour dévoiler le cauchemar le plus horrible de n’importe qui qui prend vie. Ce film montre des réalités de la société d’aujourd’hui auxquelles beaucoup de gens ne pensent pas s’ils n’y sont pas obligés, mais maintenant ils le font.
Sors d’ici
Creed
Jusqu’à ce qu’ils s’assoient pour regarder ce film, de nombreux fans pensaient que les films Rocky n’avaient pas besoin d’un nouvel ajout au groupe. Cette adaptation de 2015 a ensuite été considérée comme le meilleur film du groupe depuis le film original de 1976. Lorsque ce film a été réalisé, Michael B. Jordan était encore un acteur en devenir. Son personnage, Adonis Creed, voulait se tourner vers Rocky Balboa pour faire ses preuves. Il ne s’agissait pas simplement d’une suite à un film déjà existant, mais au contraire, il nous a donné un nouveau personnage avec de nouveaux développements et une nouvelle intrigue.
Creed
Shaun Of The Dead
Avant que Hot Fuzz ne voie le jour, Shaun Of The Dead était le film d’horreur et de comédie avec lequel il fallait compter. Shawn, un fainéant qui ne fait pas grand-chose de sa vie, est plongé tête la première dans l’âge adulte lorsqu’une apocalypse de zombies s’empare de sa ville natale. Au lieu de faire de ce film de zombies un film de sang et de tripes, il contient également une grande quantité de comédie.
Shaun Of The Dead
Fight Club
En 1999, lorsque ce film est sorti, il était considéré comme extrêmement controversé et les spectateurs ne savaient tout simplement pas quoi en penser. Le film n’a fait que gagner en popularité au fil des ans et est aujourd’hui considéré comme un classique culte. Le film met en scène Brad Pitt, qui joue le rôle d’un vendeur de savon. Lui et Edward Norton, qui joue le rôle d’un col blanc, se retrouvent à former ensemble un club de combat clandestin. Le film a une fin bien différente de celle à laquelle tu t’attendais et l’intrigue tient les spectateurs en haleine.
Fight Club
Les Incroyables
Ce film est très différent de tous les autres films de cette liste, mais Disney a vraiment amélioré son jeu lorsqu’il a sorti Les Indestructibles en 2004. Ce film, qui met en scène une famille “normale” essayant de garder secrets ses super-pouvoirs insensés, n’était pas le film typique sur les princesses ou les animaux que Disney sort habituellement. Non seulement le niveau d’animation est impressionnant, mais l’intrigue du film peut également divertir les enfants et les adultes pendant toute la durée du film.
Les Incroyables
Whiplash
Presque toutes les personnes qui ont visionné ce film de 2014 l’ont adoré et lui ont donné des notes élevées, et ce n’est pas un secret pourquoi. Ce film, qui s’articule autour d’un étudiant en batterie de jazz qui lutte contre sa relation avec un professeur abusif, présente des talents d’acteur incroyables et a vraiment donné au public l’impression de faire partie de cette série d’événements. Il avait la possibilité de mal tourner, mais il a atteint tous les objectifs possibles
Whiplash
Le vertige
Vertigo est un film d’Alfred Hitchcock qui raconte l’histoire d’un policier à la retraite qui a une peur extrême des hauteurs. L’intrigue du film a un côté mystérieux et se déroule parfaitement pendant toute la durée du film. Le travail de la caméra te donne l’impression d’avoir le vertige pendant que tu le regardes, grâce à ce qu’on appelle le dolly zoom, un effet qui change la perspective du point de vue de la caméra.
Vertige
La rédemption de Shawshank
Ce film est facilement considéré comme l’un des meilleurs films de tous les temps. Le critique de cinéma Roger Ebert a déclaré qu’il “est plus profond que la plupart des films ; il parle de la continuité d’une vie, basée sur l’amitié et l’espoir.” Il est choquant de constater que ce film n’a pas été un succès dans les salles de cinéma, même s’il a reçu des tonnes de nominations pour des prix. Malgré la bataille lente et difficile pour faire aimer le film aux spectateurs, le directeur de la photographie Roger Deakins a fini par remporter le prix de l’American Society of Cinematographers pour sa réalisation exceptionnelle dans le domaine de la cinématographie. 21 ans après sa sortie, le film a été reconnu pour sa préservation dans le National Film Registry.
La rédemption de Shawshank
Un vol au-dessus d’un nid de coucou
Ce film n’est que le deuxième de l’histoire à avoir remporté les cinq catégories principales des Oscars, et ce à juste titre. Il est actuellement classé numéro 33 sur la liste des “100 ans, 100 films” de l’American Film Institutes.” Jack Nicholson tient le rôle principal de ce film et offre une performance puissante à l’écran. Les personnages secondaires étaient tout aussi inoubliables, et ce film sera toujours connu comme l’un des plus grands.
Un vol au-dessus d’un nid de coucou
La mélodie du bonheur
Ce film de 1965 apporte un nouvel éclairage à chaque fois qu’il est visionné. Il s’agit d’une histoire réconfortante basée sur la véritable famille Von Trapp, l’un des meilleurs groupes de concert au monde à l’époque de la Seconde Guerre mondiale. Le film met en vedette l’incroyable Julie Andrews, qui joue le rôle d’un garçon manqué nommé Maria qui apporte son amour de la musique dans la maison où elle a emménagé en Autriche.
La Mélodie du bonheur
Le Magicien d’Oz
Dorothy, interprétée par Judy Garland, est emportée avec son chien, Toto, après qu’une tornade du Kansas a fait des ravages dans sa ville. Ils atterrissent dans une ville magique appelée Oz, où ils doivent suivre le chemin de briques jaunes jusqu’à la cité d’émeraude. Ils y rencontrent un groupe composé d’un magicien, d’un épouvantail, d’un homme de fer blanc et d’un lion. Le film est tellement bien pensé et comporte tellement de pièces mobiles complexes. C’est un film intemporel qui ne pourra jamais être remplacé.
Le magicien d’Oz
Le Club du Petit Déjeuner
Ce film retrace une journée dans la vie de cinq lycéens qui viennent de milieux différents et ont des traits de personnalité très différents les uns des autres. Le film est basé sur un point de vue qui donne à chaque élève la possibilité de raconter son histoire personnelle, et à la fin du film, tu te demandes – de la meilleure façon qui soit – comment tout cela a pu se produire.
Le Breakfast Club
E.T. L’extra-terrestre
Ce film fantastique de 1982 tente de créer un film d’extraterrestres, et il a fait mouche. La jeune Drew Barrymore est l’un des acteurs vedettes du film, et il n’y a rien de mieux qu’une jeune Drew Barrymore. Ce film a été l’un des plus grands succès de son époque, car les films d’aliens et d’extraterrestres n’étaient pas si courants à l’époque.
E.T. The Extra Terrestrial
Retour vers le futur
Ce film de science-fiction de 1985 sur Marty McFly, un adolescent californien, se déroule dans sa petite ville natale, où il est transporté par accident dans les années 1950. C’est maintenant à Marty de faire en sorte que ses parents se rencontrent et tombent amoureux pour que son existence ne disparaisse pas. En cours de route, il est projeté dans de nombreuses boucles différentes pour sauver ses amis, se sauver lui-même, et plus encore.
Retour vers le futur
En haut
Disney a porté les capacités d’animation et les attentes à un niveau supérieur lorsqu’elle a sorti Up en 2009. Le film a touché le cœur de tous ceux qui l’ont regardé et les a laissés avec un sentiment de chaleur et d’intimité. Un vieil homme avec un rêve rencontre un jeune garçon avec un objectif, et les deux défient tous les pronostics dans leur aventure inattendue ensemble.
Up
Autant en emporte le vent
Ce drame de 1939 basé sur l’époque de la guerre civile est centré sur Scarlett O’Hara, une fille du sud qui a une vision intéressante de l’idéologie de la plantation de sa famille. Le film a connu un énorme succès et a été un moment de défi pour réaliser que briser les normes sociales et civiques n’était pas quelque chose à fuir.
Autant en emporte le vent
Braveheart
Le patriote médiéval William Wallace est jeté dans la lutte des Écossais contre les Anglais. L’amour de sa vie vient d’être tué, et sa vie est maintenant en jeu au cours de cette guerre qui s’intensifie rapidement à un degré extrême.
Braveheart
La Belle et la Bête
La version 1991 de ce film de Disney a été le premier film d’animation à recevoir une nomination pour le meilleur film. C’est la version originale d’un film qui est devenu un classique que tout le monde connaît et aime.
La Belle et la Bête
La journée de Ferris Bueller
Le jeune Matthew Broderick est la vedette de ce film classique qui se déroule dans les rues de Chicago. Ce film est à peu près ce que tous les lycéens rêvent de faire, mais la plupart n’y parviennent jamais. Ferris Bueller (le personnage de Broderick) sèche les cours pour partir à l’aventure dans tout Chicago avec ses meilleurs copains, et ce qui se passe au cours de leur journée est emblématique.
La journée de Ferris Bueller
Inception
Inception est ce film de science-fiction que tu n’avais jamais réalisé que tu devais regarder, mais dont tu ne pouvais plus te passer une fois que tu l’avais fait. Leonardo DiCaprio joue le rôle de Dom Cob, qui a la capacité rare d’entrer dans les rêves des gens et de voler leurs secrets au plus profond de leur subconscient. Cette capacité ruine sa vie et fait de lui une personne très recherchée, mais pas pour de bonnes raisons.
Inception
Toy Story
Toy story a défié tous les pronostics dans le monde du cinéma, puisqu’il détient actuellement une note de 100 % sur rotten tomatoes. C’est le film que tu ne peux pas détester, même si tu en as envie. C’est un mélange de ce qui se passe quand les poupées prennent vie et de ce qui se passe quand les poupées sont les meilleures amies d’un enfant. Ce film est presque parfait pour toutes les raisons.
Chaque image a nécessité entre 4 et 13 heures de travail.
Histoire de jouets
Tuer l’oiseau moqueur
Un film qui se déroule pendant la Grande Dépression : la famille Finch vit dans une petite ville de l’Alabama et, contrairement à la plupart des habitants de cette période, elle est plutôt aisée, étant donné que son père, veuf, est un avocat prospère de la ville. L’intrigue est intrigante et te tient en haleine, et le film est incroyablement bien écrit.
Tuer l’oiseau moqueur
Le silence des agneaux
Jodie Foster et Jack Crawford sont les vedettes de ce film sur une affaire du FBI dont l’un des membres pense que le personnage de Foster pourrait avoir la bonne touche. Un homme purge une peine de prison à vie derrière les barreaux pour de nombreux actes différents de crimes violents, et on pense qu’elle est la seule à pouvoir obtenir des réponses.
Le silence des agneaux
La vie est belle
Ce classique de Noël est regardé en boucle chaque année pendant les fêtes de fin d’année. Une partie du film se déroule dans une série de flashbacks lorsqu’un homme nommé George veut simplement mettre fin à sa vie au moment de Noël. Les anges qui l’entourent passent sa vie en revue et montrent à quoi ressemblerait le monde s’il n’avait pas été une personne si extraordinaire et s’il n’avait pas accompli tant d’actes de bonté. C’est l’exemple même d’un film classique.
La vie est belle
Une séparation
Ce lauréat des Oscars a suscité beaucoup de controverses en son temps. Le film a même été interdit à un moment donné parce qu’il traitait de la politique iranienne. L’histoire raconte le divorce d’un couple pendant la crise électorale iranienne de 2011-2012. Bien que la controverse soit minime, le film a tout de même suscité une certaine réaction et, au milieu de tout cela, vous vous sentez lié à ces problèmes familiaux. Le public est placé dans la position des enfants de la famille, ce qui vous permet de vous sentir très attaché. Il a remporté l’Oscar du meilleur film en langue étrangère en 2012, l’interdiction a été levée.
Une séparation
Robot et Frank
Ce film est amusant et sympathique. Avec la performance sarcastique remplie et sournoise du protagoniste ainsi que des images à couper le souffle, c’est un must. Le film est basé sur le gardien d’un ancien cambrioleur qui est, en fait, un robot – cependant, le duo réussit à faire toutes sortes de bêtises ensemble. Ce robot gardien lui a été donné en raison de sa démence, mais il parvient à l’égarer dans une direction qui va au-delà du simple fait d’être son gardien. Avec quelques rebondissements, nous vous recommandons vivement ce livre.
Robot et Frank
Avatar
Cet incroyable film de science-fiction a été écrit et produit par James Cameron. Il a secoué le monde avec ses visuels et ses effets incroyables. Avec l’histoire d’amour sous-jacente, on ne peut s’empêcher de vouloir le regarder encore et encore. Un ex-marine qui se retrouve au moment des grandes hostilités sur une terre et dans un corps extraterrestres – ça change la vie, c’est promis.
Avatar
Terminator 2 : Le jugement dernier
Ce film a été l’un des premiers à utiliser des aspects techniques aussi difficiles et, en fin de compte, James Cameron a été le premier à combiner l’aspect pratique avec la technologie de l’ère nouvelle. Ce film a déclenché une tendance pour les années à venir, celle d’un look en or liquide sur de nombreux imitateurs.
Terminator 2 : Le jugement dernier
Jurassic Park
Ce film marque le début historique des effets informatiques dans l’industrie cinématographique. Avec les diagrammes de Venn, les effets pratiques et les images de synthèse, Steven Spielberg a vraiment tapé dans le mille et réalisé une avancée majeure dans l’industrie cinématographique. Plus d’une décennie plus tard, les gens continuent de s’intéresser à ce film favori des fans. Nous tremblons dans nos bottes à l’idée de le regarder à nouveau.
Jurassic Park
Harry Potter et la pierre du sorcier
Ce film rempli d’images de synthèse et d’effets insensés qui ont fait grandir à jamais une base de fans mondiale a plus de profondeur que tu ne le pensais. Dans ce film en particulier, il y a des effets spécifiques qui semblent être des images de synthèse mais qui en fait ne le sont pas, ce qui représente vraiment un autre niveau de profondeur et de brillance. L’une de ces scènes est celle où la baguette de Harry le choisit – regarde bien pendant ton prochain marathon.
Harry Potter et la pierre du sorcier
Le carnet de notes
QUE NOUS N’OUBLIERONS JAMAIS ! Ce film fait couler les larmes à chaque fois. Avec le choc des classes sociales, de la stature et de l’amour dans les années 1940, ce classique est et restera à jamais un incontournable. L’histoire qui se déroule en Caroline du Nord est une histoire pour tous les âges qui aborde les questions de pression sociale et familiale, mais qui permet à l’amour de tout conquérir. La juxtaposition distincte des différentes époques doit également être saluée.
Le Cahier
Tremblements
L’ère pré-numérique n’est peut-être pas ce à quoi nous sommes habitués ou ce que nous préférons aujourd’hui, mais elle a tout de même produit quelques films raisonnablement bons. Ce film de créatures a fait du bon travail en créant des vers gigantesques et dégoûtants, qui sont maintenant exposés et bien plus effrayants que dans le film.
Tremors
La vie de Pi
Ce film est rempli de pixels, de puits infinitésimaux, d’effets de lumière et de bien d’autres choses encore. Cette adaptation parfaite du livre est unique en son genre avec son scénario et ses deux protagonistes, Pi et le tigre du Bengale. On disait que le roman n’était pas filmable, mais il s’est transformé en un chef-d’œuvre primé. Ce film incroyable rempli de tragédie nous a laissés pleurer, flétris et désireux de recommencer.
La vie de Pi
Interstellaire
Ce film a réussi à faire appel au physicien théorique Kip Thorne, qui a participé à certains effets loufoques. Cela semble approprié lorsque vous incluez un trou de ver et que vous plongez dans le monde des idées cosmiques et géniales. Un génie sur un plateau de tournage – on ne peut que se demander ce qui aurait pu être fait de plus.
Interstellaire
Le cas curieux de Benjamin Button
Nous n’étions pas très heureux de voir l’un des hommes les plus sexy du monde, Brad Pitt, transformé en bambin ridé. Cependant, ce film est une rareté en son genre et a certainement gagné sa place dans nos livres pour ses effets incroyables, son jeu d’acteur, son scénario et pour avoir laissé exploser ces jeux d’eau. Avec plusieurs nominations aux Oscars, le film est parfait à bien d’autres égards que le simple casting de Brad.
Le cas curieux de Benjamin Button
Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Perle Noire
Ce film de Disney était absolument légendaire, effrayant et captivant pour les enfants de l’époque… et pour les enfants d’aujourd’hui. Les squelettes vivants étaient réalistes, parfaits et animés avec une touche adaptée à son marché cible tout à la fois. Ce film d’horreur préféré des enfants a tout ce qu’il faut, même des niveaux d’humour.
Pirates des Caraïbes : La malédiction du Black Pearl
La panthère noire
Ce film a frappé le monde entier, il a émerveillé les fans comme jamais auparavant sur le film Marvel. C’était le 18e film Marvel à sortir. Il a reçu sept nominations lors de la 91e cérémonie des Oscars et a été le premier film sur le thème des super-héros à recevoir une nomination pour le meilleur film. La réalisation et la distribution du film ont eu une grande importance pour la communauté africaine dans le monde entier, car les Noirs estiment qu’ils ne sont pas souvent au centre de la célébrité hollywoodienne et, pour cette raison, la communauté noire a été pleinement représentée au premier plan.
Panthère Noire
Citizen Kane
Il s’agit d’un vieux film mais d’un bon film. Avec une note de 100% sur Rotten Tomatoes. Avec de nombreuses nominations et récompenses, le film de 1940 est toujours un favori des fans. Bien qu’ils n’aient pas réussi à l’époque à rattraper les coûts, le film a été ramené à la vie ces dernières années et est même disponible en Blu-Ray. Le film basé sur la vie du protagoniste Charles Foster Kane est à coup sûr un classique intemporel.
Citizen Kane
Thor : Ragnarok
Cette suite Marvel n’est pas seulement à voir en raison du trait de Chris Hemsworth, mais accueille une panoplie d’effets visuels. Cela a permis à des personnages tels que Hulk et Korg de prendre vie et d’apparaître de manière si réaliste. Cependant, le travail derrière le guerrier asgardien est vraiment ce qui a distingué le film et a conduit à sa stature.
Thor : Ragnarok
King Kong
Ce long métrage cannibale a remporté 3 Oscars, 43 autres prix et a été nommé 102 fois. King Kong est classé comme la huitième merveille du monde, peux-tu croire qu’il s’agit d’un film, même pas d’un décor naturel ou d’une créature. Le film est si populaire qu’il existe en fait deux versions et nous savons tous à quel point la créature a fait le tour du monde – avec des références, des recréations et des récits.
King Kong
Wonder Woman
Le nouveau film mettant en scène l’actrice israélienne Gal Gadot a suscité des opinions dans le monde entier. Les critiques ont porté sur tous les aspects, de son décolleté à sa religion. Cependant, indépendamment de cela, le film a été un succès absolu et a été considéré comme un marqueur du féminisme. Pourquoi ? D’une part, le film incarne une femme féministe puissante et, d’autre part, il a été considéré comme la plus grande superproduction jamais réalisée par une femme.
Wonder Woman
12 ans d’esclavage
Ce film biographique et dramatique d’époque est une adaptation d’un mémoire qui incarne la triste histoire vraie de l’esclavage – spécifique à un homme mais vraie pour beaucoup. Se déroulant dans l’Amérique d’avant la guerre civile, le film a été nommé pour 9 Oscars et en a remporté 3. Il est considéré comme le meilleur film sur le thème de l’esclavage et a probablement placé la barre trop haut pour la production d’un film concurrent.
12 Years A Slave
La La Land
L’histoire d’une aspirante actrice et d’un musicien de jazz qui tombent amoureux dans la ville de Los Angeles, alors qu’ils poursuivent leurs rêves ensemble, main dans la main. Le film a remporté 6 Oscars et comprend des aspects musicaux magnifiquement chorégraphiés et des acteurs incroyables. Le film a été considéré comme insufflant une nouvelle vie à un genre que les gens prédisaient comme mort.
La La Land
Une étoile est née
Parfait à bien des égards, de la performance à l’intrigue en passant par le jeu d’acteur et tout ce qui se trouve entre les deux. Ce film dépeint la dure réalité de l’industrie musicale et de la célébrité dans son ensemble, mais ce remake du classique lui rend vraiment justice. Nous nous sommes sentis heureux, tristes, romantiques et tendus en même temps.
Une étoile est née
Nous
Un film d’horreur américain mettant en vedette Lupita Nyongo, lauréate d’un Oscar, te fera frissonner et trembler dans tes bottes. Parfait dans un sens différent peut-être, mais le film est plutôt effrayant. Le film aborde un aspect beaucoup plus sombre de la condition humaine et a été reçu avec beaucoup d’ambiguïté, mais il fait vraiment sensation.
Nous
Lady Bird
Nous aimons tous un film sur les conflits entre une mère et un adolescent qui est tout à fait racontable. Eh bien, ce film est parfait. Il incarne l’histoire d’un passage à l’âge adulte et a été nommé pour de nombreux prix, tant en Amérique qu’en Grande-Bretagne. Le film navigue à travers le lien mère-fille d’une manière parfaite avec cet ensemble d’acteurs.
Lady Bird
Babe
Une surcharge de mignonnerie de la manière la plus parfaite qui soit. Nous pourrions nous arrêter là… mais, bien sûr, nous ne le ferons pas. Cette comédie dramatique de 1995 raconte l’histoire d’un porcelet adopté qui aspire à faire le travail d’un chien de berger, les sept années qu’il a fallu pour le produire en valent bien la peine. C’était l’un des rares à l’époque à avoir des effets visuels réussis et c’est encore aujourd’hui un des films préférés de la famille.
Bébé
Transformers : Le dernier chevalier
Les effets n’en finissent pas dans ce film et sont mondialement connus. Cependant, il n’est pas nécessaire d’expliquer pourquoi cette série de films a un tel succès. Son incorporation de chats d’ensemble, de voitures étonnantes et de robotique folle a conduit à un tas de publicité et de profits. Une suite parfaite à tous points de vue.
Transformers : Le dernier chevalier
Gravité
La destruction d’une navette spatiale laisse deux astronautes bloqués au milieu de l’espace, entourés de débris et sans aucun signe de possibilité d’être sauvés. Bien que ce film soit parfait pour les amateurs de science-fiction, il aborde également les défis de l’esprit et du corps, ce qui le rend si unique.
Gravity
La laverie automatique
Nous aimons un bon film de Meryl Streep, qui ne l’aime pas ? Cependant, il s’agit d’un film vraiment révélateur et inattendu par rapport à ses performances habituelles. Elle ne se contente pas d’exposer une stratégie d’assurance et d’évasion fiscale connue dans le monde entier, mais elle s’y plonge aussi dans une perspective cinématographique peu orthodoxe. Le film est également disponible sur Netflix.
La laverie automatique
Casablanca
Le classique de 1942 est connu pour sa production impeccable dans tous les sens du terme. Chaque moment est planifié, chronométré et prévu. Pas une seule seconde n’a été épargnée dans le perfectionnisme de ce film – chaque regard, chaque mouvement et chaque réplique affectent l’intrigue et la représentation.
Casablanca
Batman Returns
Cette version de Tim Burton de la suite de Batman utilise la fantaisie expressionniste, par rapport aux autres versions réalistes. Elle englobe tant d’effets spéciaux et donne vie au film d’une manière différente. Bien qu’il s’agisse d’une étrange superproduction gothique, le film a été bien accueilli.
Batman Returns
Harry Potter et les Reliques de la Mort – Partie 2
Cette merveille magique est tellement riche en bonnes productions qu’il fallait en mentionner une autre sur notre liste. Les films d’Harry Potter nous permettent de faire un voyage en ce qui concerne les effets et la technologie qui se sont maintenus pendant si longtemps. Ce film spécifique a vraiment fait le tour de la question et incorpore des cascades, des batailles, des explosifs et notre histoire préférée au milieu de tout cela.
Harry Potter et les reliques de la mort, partie 2
Le diable s’habille en Prada
La haute couture et les attentes élevées incarnent ce film inspiré par la rédactrice en chef de Vogue, Anna Wintour. Une aspirante journaliste prend le poste d’assistante et se transforme en une personne différente à ses côtés, alors que nous voyageons dans le monde de la mode, du stage et de la vie qui l’accompagne, ce film est tout simplement un classique.
Le diable s’habille en Prada
John Tucker doit mourir
Le film qui a fait rire, pleurer et rêver toutes les adolescentes. John Tucker était et est toujours une icône pour les femmes du monde entier. Le drame parfait pour les adolescents et la romance aussi, c’est une histoire relatable intemporelle qui comprend une histoire de passage à l’âge adulte.
John Tucker doit mourir
Amour, Rosie
Ce film était un peu plus sous-estimé et s’est avéré être une romance incroyable. L’intrigue suit l’amour de Rosie et d’Alex. Avec un drame réaliste et des réalités déchirantes, c’est un film à voir absolument, parfait pour les adolescents comme pour les adultes.
Je t’aime, Rosie
Mamma Mia !
Cette comédie musicale a pris le monde d’assaut avec sa distribution de renommée mondiale, son décor époustouflant et ses airs classiques qui ont permis à tout le monde de se souvenir de quelque chose ou d’autre. Nous suivons notre protagoniste Sophie qui aspire à connaître son père biologique et apprend le passé de sa mère aux mœurs légères, tout cela en même temps. Cette comédie musicale à la sauce Abba est parfaite dans tous les sens du terme.
Mamma Mia !
Crépuscule
Cette saga parfaite se targue d’une magnifique cinématographie et a conquis le globe, les cœurs des jeunes filles du monde entier et a remis au goût du jour la tendance des vampires. Ce film est parfait en termes de décor et d’atmosphère, et l’art et la réflexion qui ont présidé à son élaboration sont extrêmement bien exécutés.
Twilight
La Saga Twilight : Breaking Dawn Partie 2
WOW WOW WOW, ce film est-il réaliste ou quoi ? Il s’agit de l’un des travaux les plus complexes réalisés à ce jour par le studio d’effets visuels Tippet. Les loups ont l’air incroyablement réels ainsi que tous les autres effets utilisés pour expliquer les dons spéciaux crédibles de chaque visiteur vampire. L’amélioration par rapport au premier film est stupéfiante et s’explique par le fait que les loups ont évolué pour avoir 12 millions de poils individuels, contre 2 millions dans le film de 2009.
La Saga Twilight : Breaking Dawn Partie 2
L’amour vraiment
Cette comédie romantique britannique est devenue l’une des préférées des fêtes de fin d’année. Elle combine plusieurs intrigues et on en parle tous les ans à l’époque de Noël. La sentimentalité et la chaleur du cœur en font le film parfait à regarder confortablement avec ses proches ou dans un état de nostalgie. Le casting de célébrités est également très intéressant.
Love Actually
Julie & Julia
La juxtaposition et la combinaison de différentes périodes sont réalisées de façon impeccable. Les actrices, le scénario et l’exécution sont de premier ordre. Le film est divertissant, de nature légère et laissera tout le monde baveux. Comme d’habitude, Meryl Streep est parfaite et le scénario de Nora Ephron a été salué à maintes reprises.
Julie & Julia
Legally Blonde
Cette comédie pour adolescents sera à jamais évoquée, citée et connue, car elle a mis en valeur les talents de comédienne de Reese Witherspoon et a fait rire les fans pendant des années. Littéralement, les gens rient encore. Bien qu’il s’agisse d’une comédie par nature, l’intrigue reste une source d’inspiration pour les femmes du monde entier.
Legally Blonde
L’Ultimatum de Bourne
Avec pas mal de séquences d’action et une intrigue impeccablement bien écrite et jouée, le film a laissé une grande impression et s’est fait connaître pour ses cascades. La maîtrise de tous les aspects a fait de cette action l’une des meilleures de Matt Damon. Le film comprend des poursuites en voiture, des collisions, des explosions, des combats et des chutes qui ont été exécutés de façon réaliste.
L’Ultimatum de Bourne
Pris
Ce thriller aura les yeux rivés sur l’écran. Si tu ne l’as pas encore vu, nous sommes vraiment en état de choc. Avec Liam Neeson comme star de ce film, il a généré beaucoup de trafic cependant, l’intrigue a exposé un monde de trafic sexuel et plus encore. Le film est devenu très recommandé et les critiques mitigées mais noté parfait en raison de l’occurrence des événements et de l’exécution de l’action.
Pris
Le journal de Bridget Jones
Basé sur le roman à succès d’Helen Fielding, le film est parfait comme comédie romantique avec un peu de drame et franchement, c’est une version plus réaliste et plus britannique de la vie de Carrie Bradshaw. Le casting de célébrités est parfait, l’intrigue est parfaite et le film est vraiment un succès des années 2000 dont nous nous souvenons tous. C’est aussi l’un des premiers films qui a permis d’accepter d’être un peu ronde dans un monde rempli de mannequins de magazines et d’actrices qui incarnaient un idéal parfait.
Le journal de Bridget Jones
Le bébé de Bridget Jones
Nous attendions une suite et elle est brillante. Parfait, c’est justement ce qui a été exécuté et les fans ont été vraiment satisfaits. Renée Zellweger et Colin Firth sont rejoints par Patrick Dempsey dans ce film. Bridget est toujours un peu maladroite et elle a l’air bien dans sa peau. Une excellente performance pour tous et une suite parfaite.
Le bébé de Bridget Jones
L’attelage
Ce film, qui réunit des célébrités et dont l’intrigue est inhabituelle, est une fabuleuse comédie romantique. Il a plutôt bien marché au box-office puisqu’il a rapporté 177 575 142 dollars. Cette comédie romantique fantaisiste est un film relaxant, parfait pour une journée de farniente ordinaire, aimé par beaucoup, mais également détesté par beaucoup.
L’attelage
Deadpool
Le parfait héros nihiliste. Avec son regard sombre sur un film Marvel, utiliser l’existentialisme et la philosophie pour générer un film comique est difficile. Il incarne une nouvelle idée et des idées communes apportées par les adolescents et les jeunes d’aujourd’hui, c’est ce qui a fait le succès du film de super-héros et a attiré une fanbase. Ce film te fera poser des questions et rire en même temps qu’il aborde la vie, l’univers et le sens – il était temps que quelque chose cible un marché d’alternatives et de grands penseurs.
Deadpool
M. et Mme Smith
Ce film est parfait pour s’amuser sans se prendre la tête – c’est un mélange de romance, de comédie et d’action. Le point de vue sur les banlieusards ordinaires devenus espions est intéressant et on ne peut s’empêcher d’adorer les acteurs. Les Brangelina ont mis ce film sur la carte et leur alchimie est indéniablement parfaite.
Mr & Mrs. Smith
Tu n’as rien à faire avec le Zohan
Adam Sandler est soit un succès, soit un échec, et dans ce cas, c’est un vrai succès. Le film suscite beaucoup de controverses car les fans l’adorent ou le détestent, mais c’est une comédie parfaite qui incarne les stéréotypes des personnes et de la culture du Moyen-Orient et qui te fera rire pendant des jours. Il ajoute une touche amusante à un sujet aussi sérieux. C’est une parodie parfaite à certains égards.
Tu n’as rien à faire avec le Zohan
Sel
Ce thriller d’action a tenu les fans en haleine tout au long du film et 5 minutes après, c’est dire à quel point il est bon. Avec rebondissement après rebondissement et cascade après cascade, la performance de Jolie est superbe et les éléments communs sont ramenés à la vie d’une manière revigorante.
Le sel
Troie
Ce film est parfait pour l’une des meilleures scènes de combat de l’histoire du cinéma. Brad Pitt est également un bon complément. Cependant, l’équilibre entre l’action et la romance était juste et la renaissance de l’histoire grecque apporte un aspect sympathique à un film que l’on pensait un peu déjà fait ou cliché.
Troie
Rambo, premier sang
Sans aucun doute le meilleur film de Rambo, car il incarne un aspect différent de l’action. Le film est basé sur l’action mais revient au cœur dramatique d’un homme qui est brisé par ses expériences passées à la guerre. Stallone communique principalement avec ses yeux et son langage corporel, ce qui crée une performance forte et convaincante.
Rambo
La sororité des pantalons de voyage
Considéré comme un film pour adolescentes, ce film est aussi un bon film pour un rendez-vous père-fille. Les acteurs incarnent la vie et les problèmes des adolescents, ainsi que des questions plus profondes auxquelles tout le monde peut s’identifier. Le film parfait pour les adolescents et les jeunes filles, mais aussi pour toute la famille. Avec une perspective diversifiée, ce film est considéré comme parfait pour tous les adolescents et toutes les familles.
La sororité du pantalon voyageur
Les pieds heureux
Un film d’animation qui convient souvent à tous les âges, c’est rare. Il s’agit d’une animation par ordinateur époustouflante dont les images sont très bien faites. Réalisé en dehors de Pixar, le film n’avait pas la tâche facile et c’est un film d’animation que les parents peuvent aussi trouver attrayant, ce qui est une tendance à la hausse dans le monde de l’animation.
Happy Feet
Les troubles du mariage
Un film classique où l’on rit aux éclats pour un jour de pluie ou quelque chose à se mettre sous la dent lorsque l’on se sent un peu déprimé. L’alchimie entre Vince Vaughn et Owen Wilson a fait de ce film une répétition constante. Les médiateurs du divorce donnent de la vie au film et y ajoutent une touche qui fait que ce film est revu par tous.
Crashers de mariage
Journée de formation
C’est l’un des rares films de flics de notre liste et pour une bonne raison. Denzel Washington brille dans ce film et beaucoup disent que c’est son meilleur à ce jour. Avec de multiples juxtapositions de moralité et le scénariste David Ayer, connu pour The Fast And The Furious, pas de doute, il est si bon. Une performance parfaite de Denzel et un film policier parfait si quelqu’un en cherche un.
Training Day
Trouver Nemo
Ce film a déjà été considéré comme le meilleur film d’animation Pixar de son époque et les enfants et les familles en raffolent encore aujourd’hui. Avec plus de 41 millions d’exemplaires vendus, le film a été classé comme la meilleure vente de DVD. Il crée une variété de tons et d’ambiances, est connu pour sa musique, aborde des problèmes du monde réel et la recherche sur le réalisme de l’animation est incroyable.
Trouver Nemo